Годзилла находился в спячке 7 лет - именно столько прошло с релиза предыдущей части, в которой он 'снова нападал', и вот наконец ему подыскали достойного противника - Франкенштейна... Стоп, что?! Тут же Кинг Конг в названии! Ну, то есть Кинг Конг был в спячке 7 лет и ему подыскали достойного противника - Франкенштейна... А причем тут тогда Годзилла?
 

Обычно в рецензиях я не использую факты из раздела 'а вы знаете, что', но в данном случае это и забавно, и необходимо. Словом - по оригинальной задумке Годзилла должен был сразиться с каким-нибудь американским монстром, чтобы возвращение Короля Монстров было эффектным. И - хотите верьте, хотите нет - изначально этим монстром должен был стать монстр Франкенштейна. С другой стороны, создатель Кинг Конга, Уиллис О'Брайан, предлагал устроить кинобитву своего примата с монстром Франкенштейна... Но вместо него хитрые японцы решили пригласить Годзиллу. Правда, авторам пришлось наплевать на одну деталь - разницу в росте двух монстров более чем в восемь раз. В итоге, Конга просто увеличили до размеров Годзиллы.
Но что самое забавное - фильм про гигантского монстра Франкенштейна тоже сняли. И у него даже был сиквел - 'Битва Гигантов'.
 

Сюжет у 'Кинг Конга против Годзиллы' крайне странный. Те сиквелы, что последуют дальше, будут куда страннее, но в тут мы имеем в качестве основного конфликта спор двух медиа-магнатов на тему 'чей монстр круче?'. Ну то есть после тех разрушений и горя, которые принес Годзилла семь лет назад, тут его воспринимают как какую-то зверушку в цирке. Как и Кинг Конга. Степень несерьезности происходящего крайне велика.
 

В финале фильма - по традиции - два монстра устраивают схватку с применением подручных средств. Тут мы впервые видим традиционное отбивание камней хвостом, нарушение законов физики и различные другие атрибуты, которыми гигантской ящерице довольно сложно обладать, не будучи актером в резиновом костюме.
 

 
Концовка вызывает ощущение оборванности и незавершенности - как будто выдернули вилку из розетки. Эта проблема возникает из-за того, что сюжета в фильме практически нет - а его подобие заканчивается перед финальной битвой.
Словом, если вы посмотрели 'Годзиллу против Кинг Конга' в 2021 году и хотите узнать, как все началось 60 лет назад - то смотрите на свой страх и риск. Если же вы хотите ознакомиться с лучшими частями саги Тохо о Короле Монстров - то эту часть вполне можно пропустить.

Не знаю, каким образом в цепкие лапы студии Toho попал Кинг-Конг, но ясно одно - они явно не побрезговали его использовать. Остановили на какое-то время конвейер по созданию копирок к 'Годзилле' и, по такому случаю, решили самого Годзиллу, самое великое 'чудовищное' изобретение студии, вернуть на экраны, дабы столкнуть его с новоприбывшей гориллой.
 

На самом деле, ругать фильм, мягко говоря, есть за что. Персонажи всё ещё деревянные, хотя, знаете, всё познаётся в сравнении. Они безусловно хуже, чем в 'Годзилле' 54-го и, может, 'Мотре', но намного лучше, чем в 'Родане', 'Варане', 'Мистерианах' и 'Горасе'.
Мораль проста, проще только в “Варане” - человек многое не знает о мире, в котором живёт. На этой фразе вся смысловая составляющая заканчивается, расходимся.
 

Сюжет очень долго раскачивается и это приводит к тому, что Годзилла и Кинг Конг впервые встречаются только спустя час после начала действа (хронометраж - полтора часа) и это в фильме под названием “Кинг-Конг против Годзиллы”. Отсюда и вполне себе понятные претензии к общей скукоте сценария и к самому состязанию, которое длится очень малое количество времени. Всё-таки целый час из хронометража в полтора часа потратить на экспозицию и завязку конфликта - это уже перебор, по крайней мере в подобном фильме.
 

Понятно и почему критикуют юмор. Этот фильм, как и 'Мотра', является больше комедийным… хотя нет, не столько комедийным, сколько таким лёгким, семейным, с налётом шуточек и несерьёзной атмосферой.
 

Но лично для меня все эти проблемы покрыло одно: фильм интересно смотреть. Несмотря на его возраст, несмотря на кучу недостатков и отсутствие самого состязания в первый час картины в полтора часа, несмотря на деревянных персонажей и плоские шутки. Всё равно почему-то интересно, блин. Ну вот например, как японцы показали остров черепа - любопытно было наблюдать, да и только (несмотря на то, что такой же, по сути, показывали они же в “Варане”). Фан-сервиса куча. Шутки, несмотря на то, что они плоские, почему-то вызывают улыбку, а персонажи порою просто загляденье, несмотря на общую непроработанность характеров, из-за чего они сразу же после просмотра забываются (а иногда даже и во время). Всё равно интересно, поэтому не хочется ругать. Вроде как полно недостатков, но почему-то вот так. Возможно, меня закалили другие, более плохие тоховские кайдзю, вот уж не знаю.
 

И это я ещё про саму битву не говорил! Вот там несерьёзность картины раскрывается на полную. Дерутся они недолго, но почти каждый кадр хочется сохранить и в рамку. То Конг запихнет Годзилле в рот дерево, то он его током шарахнет (не спрашивайте), то они камнями друг в друга покидаются, то Конг Годзиллу за хвост возьмёт и потащит. Словом, смешно и очень весело.
 

И эта самая битва, пожалуй, и вытягивает для меня всю картину в целом. Да, им стоило бы сделать по образцу 'Годзилла снова нападает', когда два монстра появлялись в первые же пять минут и весь остальной фильм сражались. Да, проблемы с персонажами всё ещё есть, про мораль вообще молчу, да и недостатков целую кучу во время просмотра замечаешь. Но это интересно! Это не скучно. Это запоминается. И это очень трэшово. Так что, если смотрели предыдущих двух Конгов и двух Годзилл - советую попробовать. Авось понравится. Но вряд ли вы много потеряете даже если не придётся по вкусу. Полтора часа же всего.
6 из 10

Подобно «Мотре» акценты с серьёзного фильма-катастрофы и хоррора, чем когда-то были кайдзю-фильмы типа «Годзиллы» и «Радона», здесь перед нами семейный блокбастер с уклоном в комедию.
Здесь просто такой сценарий и такие герои. В центре сюжета – противостояние двух фармакологических компаний, одна из которых остро нуждается в рекламном брэнде. И когда один учёный открывает редкие наркотические ягоды с отдалённого острова, где по легенде обитает огромный «демон», туда снаряжают небольшую экспедицию для рекламного хода.
 

При этом весь фильм посвящён таинственным и природным аномалиям – таяние ледников, проросшее семечко трёхтысячелетней давности, выживший после удара молнии человек и много чего ещё – всё это проносится ключевым стержнем через весь сценарий, объясняя те или иные элементы фильма или же происходящие на экране события.
 

Так что пока на таинственном острове экспедицией обнаруживается Конг – из-за таяния льдов заточённый ещё в предыдущем фильме Годзилла мечтает отомстить всей Японии и тут же направляется это делать. По иронии судьбы единственный способ японцев защититься – это стравить двух чудищ вместе, при том, чтобы Конг ещё сумел навалять Годзилле, а лучше и вовсе получить двойной нокаут. Обезьяну доставляют на бой за счёт уникального нового изобретения японцев - ультра-прочных нитей - 'крепче стали, нежнее шёлка', что вышло, пожалуй, самым глупым моментом за весь фильм.
 

Тут же костюм Конга, это, пожалуй, худшее, что в этом фильме имеется. Даже для шестидесятых это просто что-то с чем-то… В кинематографе случалось не мало пародий на знаменитую гигантскую гориллу, и в своём большинстве тамошние костюмы, даже в отечественной комедии «Шкура», были получше и покачественнее, но здесь есть один нюанс – все они вышли куда позже, даже «The Mighty Gorga» был аж в 1969.
Годзилле вернули фирменную тему, а композитор Акира Ифукубе написал для Конга не менее классную и запоминающуюся мелодию, как сделали монстру и свой уникальный рёв. А ещё Кинг Конг тут получает силу от разрядов молнии и вообще невосприимчив в электричеству. Но имеет же Годзилла свои способности, отчего бы и Конга сделать не просто гориллой?!
 

В самом деле, Конг не даром стоит первым в заголовке. Убери отсюда Годзиллу – и ровным счётом ничего не поменяется кроме концовки. Первая их встреча-схватка вообще получилась слишком короткой и вполне могла бы быть удалена. Картина посвящена исключительно огромной горилле, а Годзилла нужен лишь, чтобы у чудовища был достойный соперник.
Тем не менее, противостояние двух титанов сделано очень даже неплохо. Недочёт лишь в том, что они сражаются не в городе, поэтому в фильме не так уж много различных разрушений и кайдзю-экшена. Но вот каждому по-отдельности тут удаётся немного разгуляться, впервые в цвете после своих чёрно-белых легендарных сольников.

Фильм делает оммажи сразу обеим картинам, повторяя для каждого сцену с электропоездом, для Конга – похищение красивой девушки и влезание на здание, для Годзиллы – эпизод с электростанциями и многое другое. Сделана даже модель лапы обезьяны в натуральную величину для эпизодов с несчастной леди, между прочем, по иронии судьбы, конечно же, жертвой похищения стала одни из главных героинь картины.
Великий японский ящер сделан тоже похуже своих предыдущих аналогов, но всё же очень даже терпимо и неплохо в сравнении со своими худшими костюмами из некоторых грядущих следом фильмов.
Что же до самой схватки, то она весьма меметична и при этом даже не столь абсурдна, как можно было бы предположить. Та самая сцена с раскручиванием хвоста, рекламируемая на постерах, вовсе выглядит не так и довольно коротка, ну а эпизод с деревом сам по себе всё ещё публикуется в интернете отдельными забавными гиффками.
Стиль боя у чудовищ не особо проработан, но Конг выставлен умнее – он хитрит, устраивает засады, использует подручные предметы, в то время, как Годзилла в своих сценах просто двигается напролом и крушит всё вокруг, благодаря своему атомному дыханию. Здесь это всё ещё не то пар, не то дым, не совсем луч, ставший знаменитой неотъемлемой частью образа этого чудовища.
Мастера по спецэффектам слегка оплошали с костюмами, но полностью справились с экшеном разрушений. Хонда даже вместо городских панорам чаще показывает городские макеты, чтобы чередование моделей и настоящих объектов достигало своего максимума. Всё в деталях до мельчайших элементов! Особенно великолепно в этом плане получилась сцена с поездом – где до эвакуации наглядно видны силуэты пассажиров внутри, а после того, как они покинули вагон, модель поезда уже совершенно пуста.
Маленькие танки – стреляют, маленькие экскаваторы – копают, все миниатюрные электронные приборы мигают лампами и фарами, в кои-то веки шевелится даже человеческая модель в лапе зверя, где обычно располагались куклы (в американских картинах схваченные люди двигались благодаря покадровой анимации моделей).
Но схватка двух гигантских монстров – это ещё не всё. В картине присутствует Удако (Дайдако) – гигантский осьминог! Он первым нападает на туземцев острова незадолго до появления Кинг-Конга, причём исполняет его не человек в костюме, а настоящее живое создание.
В картине снимались 4 осьминога. Легенда гласит, троих отпустили, один был сварен и съеден на обед. Однако сам монстр впоследствии появлялся во «Франкенштейне против Барагона», «Санде против Гайры» и в «Ультра Q». Так что свой кусочек славы получил. А ещё на экране у него здесь времени, кажется, даже больше, чем у Магумы в «Горасе».
Некоторые сцены с осьминогом сняты, как при помощи модели, так и даже с редкой для кайдзю-фильмов стоп-моушн анимацией щупалец. Так что по сути фильм великолепен ещё и количеством применяемых способов показать своих чудовищ: люди в костюмах, живое существо с наложением людей мэшапом и покадровая анимация, в которой даже снята одна сцена битвы Кинг Конга с Годзиллой, где внешность Годзи, к слову, выглядит получше.
А фильм заодно хорош своими персонажами. Сценарий наделил своих героев просто огромным количеством ярких маленьких нюансов, так что все они получились бесподобно яркими. Сценки с монеткой, с нитью на балконе, момент со стейком разной величины, комичные эпизоды с детонатором и многое другое делают героев фильма невероятно живыми, что очень играет на руку всей картине.
Акихико Хирата, Сатио Сакаи, Кэндзи Сахара вместе снимались ещё в первом «Годзилле», но здесь играют уже совсем другие роли. Хотя Хирата вновь предстаёт профессором – на этот раз уже Шигедзава, а не Серидзава.

«Кинг Конг против Годзиллы» - развлекательный фантастический блокбастер-боевик 60х, не слишком поднимающий темы экологических катастроф и людских военных конфликтов, не содержит в себе назидательной морали о вреде радиации и совсем не пугает своими гигантскими чудовищами. Однако позволяет всем поклонникам кайдзю насладиться этой «воскресной схваткой двух якодзун»(с) во всей красе!
8 из 10